18 août 2014, permanence à la Galerie des deux clochers de St Genis, installée au-dessus de la galerie couverte du cloître. Fermé, cet ancien déambulatoire qui épouse parfaitement la galerie du cloître, s'ouvre sur un jardin intérieur.

Les visiteurs du cloître ont majoritairement affronté la volée de marches qui mènent à l'exposition organisée par le lions Club de St Cyprien mais l'impression générale n'est pas vraiment enthousiasmante !

Même s'il y a l'exception qui confirme la règle ...

rares sont ceux qui visitent autrement qu'à « américaine » et c'est au pas de charge qu'ils parcourent les 4 ailes de la galerie.          

Un certain raz le bol ? Il est vrai que les expositions fleurissent un peu partout. Pour qui aime engager la conversation, c'est frustrant.  

En tout cas si l'après-midi a été plus animé, la matinée fut mortelle, 10 visites dont 3 qui resteront gravées dans la mémoire.

La première, une femme d'un certain âge, très british, qui après un tour de galerie a pris la porte sur un jugement sans appel :

- « Tout ce qui est là (montrant une partie de l'exposition) c'est bien, le reste … pfeu ! ».

Je n'ai même pas eu le temps de répondre, elle filait. Je peux au moins me féliciter de faire partie du lot « des bons » !

Deuxième venue et visite éclair, une femme, encore : 

- « Ah, c'est une exposition de peintures ! ».

Elle redescendait l'escalier plus vite qu'elle ne l'avait monté (il est vraiment très raide) sans même avoir dépassé le seuil de la galerie.

La troisième et dernière visite de la matinée fut quasiment aussi rapide mais les propos incompréhensibles font que je m'interroge encore. Une dame, toujours : 

- « Je croyais que c'était une exposition sur le cloître ?! »

- « Non, mais cela vaut la peine d'y faire un tour quand même »

- « Oui … mais je suis en vacances ! »

Comprenne qui pourra !

L'an prochain, en tout cas, je ne renouvellerai pas l'expérience.

Entre le vernissage où la foule (celle des grands jours) n'attend qu'une chose, manger pendant que les officiels se parent de toutes les vertus et les permanences où l'on fait tapisserie, il n'y a pas grand-chose de motivant !

Do

L’inspiration varie. Pas de portrait pour cette fois, mais vous ne perdez rien pour attendre !

 J’ai choisi de revisiter à ma manière un de nos coups de cœur breton.

Pour cette huile sur toile, touche et palette sont identiques à ce qu’elles ont toujours été, seules diffèrent les combinaisons de teintes et la technique !

Technique mixte, pinceau et couteau.

Symphonie en bleu, majeur !

Que du plaisir à redonner vie à la Ria d’Etel !

Son nom ?!

BREIZH ATAO

Do

Vendredi au petit matin, j’émerge d’un rêve bien agréable ; je suis à la Galerie (où se tient l’exposition du Lions Club à laquelle je participe depuis le 9 août), une femme s’avance vers moi et me dit : « Finalement, je craque, je vais la prendre ! ».

C’est tellement « vrai » que je ne serais pas surprise de la voir à la porte de ma chambre.

Vendredi, 10 heures, après un petit tour de marché, je passe à la Galerie pour rajouter des cartes de visite. On se les arrache ! Si, si ! (Merci Nicole)

Quelques mots avec l’artiste « d’astreinte » quand une femme avec qui j’ai déjà eu l’occasion de discuter lors des 2 permanences que j’ai assurées, se dirige vers moi.

Comme dans mon rêve, je l’entends me dire : « Finalement, même si ce n’est pas raisonnable, je vais la prendre ! ».

Complètement éberluée, j’ai du mal à réagir.

Rêve ou réalité ?!

Réalité.

Et bien voilà, « L’Envol », la bien nommée, vient de le prendre.

La toile va partir à Troyes avant de revenir à la faveur de la prochaine cessation d’activité de sa nouvelle propriétaire, à quelques encablures de son lieu de naissance, Laroque des Albères.

Quand je vous dis que les rêves prémonitoires ne sont pas de la science fiction !

En tout cas, ces jours d’astreinte auront été de vrais moments de plaisir. Des rencontres épatantes avec des personnes sur la même longueur d’onde, des moments d’échanges intenses, enrichissants au possible et des occasions de nouer de nouvelles relations amicales (ils veillent Là-Haut). Que du bonheur !

Dans la foulée, j’ai rapporté une nouvelle toile, après tout, on ne sait jamais !

Et comme notre « désir est notre ordre », maintenant j’attends que l’autre acheteur potentiel dont on m’a parlé se manifeste.

A part cela merci aux « braves » qui étaient présents lors du vernissage. Les « officiels » ayant pris la liberté d’arriver avec près de 2 heures de retard, faut le faire quand même, il a fallu attendre 20h30 pour siroter un petit coup !

A noter que ceux qui ont réussi à boire et se restaurer, n’étaient pas à faire le pied de grue depuis 16h30, ouverture du Symposium. Pour l’apéritif, la salle était majoritairement remplie de « pique-assiettes » arrivés à la fraîche et n’étant en aucun cas passés par la case « expo » au préalable, la routine certes, les artistes ayant majoritairement succombé après les sempiternels discours. Député maire, maire et autres (les plus beaux, les plus forts, les meilleurs), nous ont offert le traditionnel spectacle de leur béate satisfaction.

Avec Nicole, Frédo et sa patte folle nous ayant lâché, nous aurions quand même bien aimé boire un petit coup, mais bon !

Do

Ps. au fait ! si vous êtes dans le coin, ça dure jusqu’au 1^er septembre !!!

Depuis que je peins, j’ai une prédilection pour certaines couleurs.

Utilisant une palette en matière dure, les couleurs s’y mêlent, se juxtaposent, s’opposent, dialoguent entre elles pour, assez souvent, faire de cet objet lorsque la toile est enfin terminée une création à part entière.

Il y a quelque temps j’ai eu un vrai coup de cœur pour ma palette. C’est ce ressenti qui est à l’origine de ma dernière toile.

Pas de figuratif, aucune idée derrière la tête !

Je me suis bornée à utiliser les couleurs au gré de ma fantaisie, me laissant porter par leurs vibrations et le rythme qui se construisait petit à petit.

Après un jus au pinceau, taille XXXL, j’ai choisis le couteau pour finaliser cette fantaisie baptisée Allegra car cela fut un moment jubilatoire.

Je ne sais pas si je réitèrerai, mais cela valait le coup en ce qui concerne le lâcher-prise.

Do

Voici mon petit dernier, « l’Envol ».

J’aurai pu tout aussi bien l’appeler « Pomme de discorde » mais cela n’aurait pas collé avec ce que j’avais cherché à exprimer. Tout au plus aurait-ce été le reflet de ce qui a présidé aux derniers instants de sa gestation.

Ne croyez pas que je me la joue à l’instar des plus grands !

Mon but : restituer l’atmosphère de ce moment particulier qu’est la sortie du nid de l’enfant, lorsque chacun se met à regarder dans une direction qui lui est propre.

Les linges ne symbolisent pas mes années d’enfance à la blanchisserie, ils sont juste là pour faire sentir le souffle de la vie qui passe. J’ai choisi de travailler avec les couleurs qui composent la Lumière, que j’ai ensuite décliné de différentes manières.

Chaque tableau m’en apprend un peu plus principalement en matière de composition. Celui-ci manquait de cohésion, ne sonnait pas vrai, le regard s’échappait, sortait du cadre.

Fâcheux !

Frédo a fait une suggestion. Normal ! Je relis ses bouquins, elle me fait part de son ressenti …

La nana a tourné la tête … le tableau a retrouvé de l’unité.

En jouant ensuite sur la profondeur de champ : suggérer un cheminement au regard vers des lointains que l’enfant cherchera à atteindre, la scène me parlait enfin !

Voilà, j’espère qu’il vous plaira et même si ce n’est pas celui qui me transporte le plus, mais c’est premier vol en solo !

Do